*Как облегчить свой труд по созданию аккомпанемента?
*Как сберечь своё время и силы и получить аранжировку на профессиональном уровне?
*Что делать, если я просто не могу сыграть партии некоторых инструментов на должном уровне?
*Где взять и как использовать тысячи паттернов для разных инструментов в разных стилях? Как составлять из них свои стили?
*Как менять стили по ходу композиции?
*Можно ли сменить/добавить стиль у одного-двух инструментов по ходу композиции, не трогая весь аккомпанемент?
*Где найти море вариантов и идей для своей композиции?
*Как подобрать верные аккорды для своей композиции, если я профан в теории и гармонии музыки?
*Как привести аккомпанемент в соответствие с характером и динамикой композиции?
*Как заставить аккомпанемент "жить" вместе с мелодией, чтобы он акцентировал изменения её ритма и эмоций?
*Как интонировать записанную мелодию, чтобы она не звучала слишком монотонно, как сделать её выразительной и душевной?
*Как грамотно украсить мелодию дополнительными инструментами?

Возможно, именно эти нерешённые темы сдерживают Ваш творческий порыв, не дают Вам развиваться как музыканту и проявить свои способности.
Вам кажется, что Вы просто не в силах создать что-то стоящее, несмотря на обилие творческих идей...

Но дело-то в том, что Вы совершенно не обязаны быть человеком-оркестром, чтобы создавать классную музыку! Существует "группа музыкантов", которая будет решать Ваши задачи в любое время, ничего не требуя взамен. Конечно, Вы можете гордо отказаться от её помощи. Но, на мой взгляд, глупо зарывать свой талант в землю из-за своей гордыни.

Продолжительность видеокурса - 6 часов.